Auto Destructivo

Me agrada que en los cuentos de tragedias (o en las comedias oscuras) el amor sea una fuerza muy feroz. El amor se unen personas y el amor mata las personas. Que debe ser el amor puro en realidad es el amor auto destructivo. Cito Julieta, Madame Bouverie, y muchos otros héroes y heroínas trágicos. Incluso ahora en las telenovelas hay el amor extremo, donde existe infidelidad, muerto, adulterio en el nombre de amor. Es muy cómico.
Soy un escritor, y no ha escribiendo una poema o un cuento de amor, por que no entiendo las complicaciones y la realidad del tema. No quiero describir el amor en las expresiones de los tantos. (No digo que Shakespeare and Flaubert son tantos, pero muchos de sus lectores son tantos).

El Drama de Honor

La idea de una tragedia puede empezar con una ruptura de valores es muy común en cuentos y vida también. Adulatorio, infidelidad, trampa no tienen problemas sin valores. El Drama de honor explora las reacciones a estos problemas de morales: como una persona responde, por que una persona viola las reglas en el primer plazo (english?). Pues, la alcance de las acciones en un cuento (las tragedias especialmente) es mucho mas grande. Hay un elemento de drama de honor en todos los ejemplos puedo pensar en. El Silencio examina el papel de María en la muerte de Elsa. El Desorden examina la infidelidad de muchos de los caracteres. La pregunta no es si un cuento es un drama de honor, pero a que alcance lo es.

memoria

No recuerdo cuando lei un libro con todas las temas eran mujeres...

Oh Boy...

Tengo un poco criticismo de El Silencio. Me parece que donde lea un novela hispánica las temas enfocan en un pueblecito, un extraño, gente rural (como granjeros o simplones) su rituales tradicional. Ahora, El Silencio no se distingue. No recuerdo quien dice, “There are only two stories ever written, one where the hero wins and one where the hero loses” y mi profesora de escritura dice es sobre como tú dices la verdades del cuento. Vamos ver cual es este novela.

El peor del semestre

Como Wes Andersen escribiría “Were you in the shit?” y mi respuesta, “Si, estoy en la mierda.” Pero, en la anima de participación aquí es mis teorías en el modernismo y (espero) el modernismo latinoamericano.
Modernismo, en ambos culturas, enfoca en el interior no en el exterior, el materialismo.
El modernismo de Inglaterra utiliza tropas como fracturas en el narrativo, simbolismo, y filosofía de la mente. Según a corre, vi estés estratagemas en la literatura Latinoamérica también, pero con menos en unos respetos (la fractura de el narrativo en particular).
Puedo ver estés prácticas en las obras de Goya y del poema Rima XI. Como el énfasis en muchas voces y, en la causa de Goya, el surrealismo en la realidad (pensando en la pintura “3 de Mayo”).
Y ahora, a la otra trabaja. Merde.

Los Perros no lardran para mi

Primero,
Es posible debido a las selecciones de cuentos de nuestro brillante profesor pero encuentro simbolismos más profunda en la literatura hispánica que encuentro me la mayoría de cuentas americanas. (O, es debido a mi pobre compresión de la lengua española que me impresa cuando veo la luz). Cada cuento leo tiene la piel como una cebolla.
Durante el cuento “No Oyes ladrar los perros” los hombres discuten una señal, pero no dicen si la señal es de una salvación o una condenación. Creo que los perros están usando para mostrar la civilización que ellos no pueden obtener a causa de la criminalidad del Ignacio. La policía usa perros buscar ladrones. Gente usa perros guardar sus posiciones y casas. Cuando Ignacio muera y todos los perros ladran y ladran es una publicación al mundo de que Ignacio era.

¿Donde están las manzanas?

La conclusión de la revisión de “La Rosa” hacía dos posibilidades interesantes para mí. Primero, Es posible que la aparición de Judith del ataúd simbolice su evita de opresión y represión sexual de su abuela, u otra lectura muestra ella simplemente es una joven inocente con deseos precipitados. Creo que las dos proposiciones encuentran evidencia en sus reacciones a la muerta de su abuela, el abandono de la iglesia, y su atracción al capitán. Pero, prefiero el último. La brutalidad con que ella salta del ataúd (como una vampira, vampiras en el sentido de Stoker son criaturas sexuales sin repercusión) y coge la rosa de la vieja representa la energía de la joven y su deseo intenso a guiarse por los ideales, ideales que ella no comparte con la vieja. Una persona represada era responder en esta manera también, menos la descripción de la vieja. El narrador usa la palabra “repulsivo,” y aun si una niña es liberada de su sexualidad, no aleje (lord help me with the subjunctive) su abuela. Y esas son las verdades.